Венеция 2025.04.30-4 – Скуола Сан-Роко зал Альберго и Сокровищница

Но прежде, чем перейти красивым порталом в Зал Альберго, обратим внимание на оформление боковых стен Зала Капитула на нижнем уровне.

Здесь, под шедеврами Тинторетто расположены боковые сидячие места, оформленные великолепной резьбой по дереву, так что язык не поворачивается назвать из простым словом «скамьи».

Деревянные скульптуры создал Франческо Пианта Младший (Francesco Pianta il Giovane, 1634 – 1692 гг.), венецианский резчик по дереву эпохи раннего барокко.

Места оформлены так, что красивые деревянные фигуры обрамляют каждую пару сидящих. Скульптуры не равнозначные, некоторые простые мужские и женские фигуры или аллегории.

Но некоторые имеют собственные имена, так как воспроизводят узнаваемых библейских, античных героев или исторических персонажей в знакомых сюжетах. Например, справа от главной лестницы находится статуя «Меркурий», он держит в руках свиток. Слева четыре кариатиды окружают богиню Изобилия.

Между двумя окнами размещен «Геракл» само воплощение силы, хорош «Художник», считается что это скульптурный портрет Тинторетто. Отлично смотрится «Библиотека» она выполнена настолько совершенно, что вам непременно захочется достать одну из книг и заглянуть в неё.

Зал Альберго предназначался для заседания руководства Скуолы и являлся центром повседневной жизни братства. Центральную часть потолка зала украшает большая овальная картина «Святой Рох во Славе (San Rocco in Gloria)» 1564 г., с которой и началось сотрудничество художника и Скуолы Сан-Рокко.

Тинторетто поразил заказчика, изобразив святого снизу, словно парящего над головой в круге славы. Этот венецианский подход к драматическим сценам позже стал стандартом в оформлении потолков эпохи барокко.

После своей трудной жизни, полной странствий, Рох наконец достигает небес, его крепкая фигура и представители девяти хоров ангелов, словно стоят на краю потолочного отверстия. Такой прием для потолочных росписей частенько использовал Андреа Мантенья.

Главную картину потолка по периметру обрамляют ещё шестнадцать небольших полотен. По углам круглые «Весна», «Лето», «Осень», «Зима». На других вытянутых овальных и фигурных - кардинальные добродетели «Истина», «Вера», «Счастье», «Удача», «Добро», «Щедрость» и одна неопознанная женская фигура.

Отдельно выделяются пять аллегорий, связанных с Великими Скуолами Венеции. Четыре «старых», о которых я уже писал, плюс Скуола Сан-Теодоро.

Начал я с потолка, чтобы отметить важность именно этой картины в судьбе художника и Скуолы, но конечно, первое что вы видите еще с «порога» зала – масштабное полотно, занимающее всю стену - «Распятие (Crocifissione)», 1565 г.

Картина представляет собой панораму Голгофы, заполненную множеством людей: солдат, палачей, всадников и апостолов, шум толпы, скорбь апостолов и тоска приговоренных.

В центре крест с распятым Христом, у основания небольшая сплоченная группа людей в попытке как-то защитить Спасителя от враждебно настроенной толпы, производит сильное впечатление. Слева момент установки второго креста с раскаявшимся разбойником, справа нераскаявшегося разбойника собираются привязать к третьему.

На противоположной стене входа сцены суда над Христом, пыток и казни. Справа от двери (если стоять лицом к ней). «Христос перед Пилатом (Cristo davanti a Pilato)», 1566-67 гг.

Иисус арестован и предстал перед представителем римской власти. Хотя он ничего не говорит в свою защиту, он возвышается над всеми, буквально «поднимаясь над клеветой». Белые одежды Христа ярко освещены, подчеркивая его невинность. У ног старый бородатый мужчина ведет запись на бумаге – это сам Тинторетто.

Слева «Восхождение на Голгофу (Salita al Golgota)», 1565-67 гг. На фоне грозового неба Иисус и двое других приговоренных поднимаются вверх по крутому склону холма, неся свои кресты к месту казни.

В центре, над входом «Христос, увенчанный терновым венцом (Ecce Homo)», 1566-67 гг. Иисус избит, осмеян, одет солдатами в царскую одежду и «увенчан» терновым венцом.

Справа и слева на стенах между окнами размещены два полотна одинаково названные «Пророк (Profeta)», они также датированы 1566-67 годами. Какие это именно пророки не указано, к тому же по мнению специалистов, эти картины не принадлежат кисти самого Тинторетто, вероятно написаны учениками.

И наконец нам осталось в Скуоле Сан-Рокко ознакомится с реликвиями и сокровищами, которые были в распоряжении братства. Среди них картины, религиозные атрибуты и просто красивые вещи.

Зал, где выставлены драгоценные предметы, находится в небольшом помещении уровнем выше Капитульного зала, идем туда по скромному проходу и лестнице.

На левой стене прохода два шедевра Джамбаттисты Тиеполо, отражающие необычайный творческий период мастера в начале XVII века. На них изображены два эпизода из истории Авраама из Книги Бытия. Первая «Авраам и ангелы (Abramo e gli angeli)», вторая картина «Агарь и Измаил (Agar e Ismaele)».

Также по пути к Залу Сокровищ мы обнаружили еще несколько картин. Примечательно небольшое полотно Джорджоне «Христос, несущий крест (Cristo portacroce)», 1505 г. Его венчает, составляя единую композицию, люнет с изображением «Вечного Отца и Ангелов (Padre eterno con gli Angeli)», XVI век приписываемая Тициану и его помощникам.

Обе, наряду с ранее описанными картинами являются наиболее значительным произведением искусства, находящимися в распоряжении Скуолы Сан-Рокко. Первая вообще считалась чудотворной и находилось в церкви Сан-Рокко.

Рядом еще два полотна Тинторетто «Благовещение (L’ Annunciazione)», 1567-68 гг. и «Святой Рокко представлен Папе (S.Rocco presentato al Papa)», 1567-68 гг. И картина кисти его сына Доменико Робусти – «Распятие между святыми Рокко и Панталеоне (Crocifissione tra i santi Rocco e Pantaleone)», XVI век.

Сам Зал Сокровищ занимают большие шкафы XVIII века, созданные специально для хранения «серебра» братства — Сокровищницы, некогда уступавшей по богатству только таковой в Базилике Святого Марка.

К сожалению, она была сильно истощена в последние месяцы существования Республики, в 1797 братство потеряло (но не ясно по какой причине) почти тонну серебра и несколько килограммов золота.

Среди сохраненных — алтарный образ с изображением Мадонны с младенцем и коралловая ветвь, искусно превращенная в необычный подсвечник, несколько реликвариев (Святого Андрея, Святого Роха), процессионный крест конца XV и др.

Церковь Сан-Рокко — церковь братства в Венеции, изначально предназначенная быть святилищем в честь своего святого покровителя. Вход €1.0. Мощи святого Роха, хранящееся на главном алтаре, с момента их появления в Венеции в 1485 году является постоянным местом паломничества, так как считаются чудодейственной защитой от чумы.

Первая церковь братства, была построена в 1485 году. Но уже в 1489 году понадобилось строительство новой. Её строительство начинал Пьетро Бон, его проект предусматривал небольшую однонефную церковь с тремя часовнями в апсиде, что традиционно для венецианских монастырских церквей.

За последующие столетия Церковь Сан-Рокко претерпела существенные изменения. Сегодняшний главный фасад прекрасный образец позднего барокко, синтез архитектуры и скульптуры.

Его автор Бернардино Маккаруцци (Bernardino Maccarucci, 1728–1798), венецианский архитектор эпохи позднего барокко и неоклассицизма, талантливый ученик Джорджо Массари.

Реконструкция фасада с использованием истрийского камня велась с 1765 по 1769 год. Его облик перекликается с обликом фасада самой Скуолы. Три пролета, возвышающиеся на высоком основании, украшены двумя рядами отдельно стоящих колонн в обрамлении растительных мотивов.

В двух боковых пролетах ниши, в которых размещены четыре статуи святых, почитаемых в Венеции. В центральном пролете, с тимпаном в виде круглой арки, расположен портал с люнетом.

Над главным порталом размещен большой рельеф Джованни Морлайтера, изображающий святого Роха, исцеляющего жертв чумы.

Современный вид интерьера Церкви Сан-Рокко является результатом различных изменений, на протяжении веков, практически весь декор XVI века был утрачен. Некоторые картины и скульптуры, например «Христос, несущий крест» оказались в помещениях Скуолы, многие в запасниках.

Самые существенные изменения пришлись на первые три десятилетия XVIII века, неизменной сохранилась лишь центральная апсида, предназначенная для алтаря - величественное квадратное пространство с куполом на парусах.

Духовное и художественное сердце Церкви Сан-Рокко пресвитерий и его монументальный главный алтарь, на котором с 1520 года находятся мощи святого Роха.

Автор главного алтаря (1517) каменщик Вентурино Фантони (Venturino Fantoni) из Бергамо, который предложил новаторскую модель «алтаря-реликвария» на основе проектов погребальных памятников в форме триумфальной арки, скульпторов-архитекторов Пьетро и Туллио Ломбардо.

В последующие годы в ниши были помещены четыре статуи: Святой Иоанн Креститель, Святой Себастьян, Святой Панталеон и Святой Франциск, а также фигуры Благовещения, Ангела и Бога Отца.

Боковые стены украшены четырьмя большими полотнами Якопо Тинторетто, повествующими об эпизодах из жизни святого из Монпелье, демонстрирующего своим братьям свою жизнь, полную милосердия и любви к ближним, как пример для подражания.

Слева внизу «Святой Рох в тюрьме получает утешение от ангела (San Rocco in carcere confortato da un angelo)», 1567 г. и «Арест Святого Роха (La cattura di San Rocco)», 1580-85 гг., вверху.

Справа внизу «Святой Рох посещает больных чумой (San Rocco che visita gli appestati)», 1549 г. и «Святой Рох благословляет живых (San Rocco che benedice gli animati)», 1567 гг., вверху.

После завершения алтаря в 1528 году школа решила украсить главную часовню фресками апсиды и купола, а также запланировала для боковых стен создание четырех больших полотен с сюжетами о святом Рохе.

По каким-то причинам дело с картинами для Церкви Сан-Рокко затянулось, только в 1549 году проект был поручен Якопо Тинторетто, который завершил его с большими перерывами.

А вот фрески были выполнены Джованни Антонио да Порденоне, предположительно, к лету 1528 года. Это были изображения Бога Отца в сопровождении ангелов на куполе, фигуры из Ветхого Завета на тамбурине, четыре евангелиста на парусах и четырех учителей Церкви в люнетах, а в апсиде было изображено Преображение Христа.

Из этого сложного ансамбля сохранились лишь несколько отдельных фрагментов. Позже (1764 - 1766 годы) фрески Порденоне были переписаны Джузеппе Анджели (Giuseppe Angeli; 1709 – 1798 гг.) с сохранением иконографии оригинала, но в стиле, привычном для XVIII века.

Оформление нефа Церкви Сан-Рокко тесно связано с реконструкцией XVIII века. В центре потолка находится грандиозная картина (1675) Джованни Антонио Фумиани, на которой Святой Рох изображен в момент раздачи своих богатств бедным перед паломничеством в Рим.

Фумиани также написал яркую и выразительную картину «Изгнание торговцев из храма (Espulsione dei mercanti dal tempio)», расположенную в центре нижней части левой стены (1678).

Над ней находятся две большие панели с величественными фигурами Святых Мартина и Христофора (1527-1528), одна из самых значительных работ Порденоне. Панели, первоначально представляли собой дверцы шкафа, предназначенного для хранения серебра от даров, обетов и подношений верующих.

Сегодня они дополнительно обрамлены двумя отдельными фресками, также работой фриульского мастера, изображающими группы просителей, страдающих от болезней и недугов.

На противоположной стороне две картины Тинторетто – вверху «Взятие святого Роха (San Rocco nel destro)», 1580 г., а ниже его ранний шедевр «Исцеление парализованного (Cristo risana il paralitico)», 1559 г.

Не стоит забывать алтарные картины четырех отдельных алтарей, идентичные по архитектурной структуре (ок. 1733 г.).

«Чудо святого Антония» Франческо Тревизани, великолепное «Благовещение» Франческо Солимены и две заключительные работы Себастьяно Риччи «Святой Франциск Паольский исцеляет ребенка» и «Святая Елена обретает истинный Крест».

Вместе со статуями Давида и Святой Цецилии, созданными Джованни Маркиори в 1743 году для органной галереи, несомненно, являются самыми ценными шедеврами церковного убранства XVIII века.

И в завершение несколько слов о Музее Леонардо да Винчи, расположенном в небольшом здании Сколетты (старое здание Скуолы Сан-Рокко) рядом с церковью Сан-Рокко.

Музей для любителей Леонардо и его таланта механика. Довольно много образцов техники, все работают, можно понажимать и по вращать рукоятки. При желании можно отдохнуть, посмотрев обучающе-информационный фильм на английском или итальянском языках.

В Венеции как минимум два музея посвященных инженерному гению Леонардо да Винчи. Второй находится в бывшей церкви Сан-Барнаба, в районе Дорсудоро, недалеко от дворца Ка-Реццонико.