Кастаньо Андреа (Andrea del Castagno), Художник

Стиль Кастаньо сформировался под влиянием Мазаччо и Донателло, при этом влияние последнего считают особенно важным. Используя открытия своих предшественников в области перспективы и светотеневой моделировки, Кастаньо имитировал объёмность, стремясь воспроизвести на плоскости скульптурные формы за счёт жёсткого и точного рисунка.

Ещё Вазари указывал на приоритетную роль, которую в произведениях Кастаньо играл рисунок. Эта тенденция станет характерной для флорентийской школы на протяжении всей её истории. Мастерство Кастаньо как рисовальщика ясно демонстрируют синопии — подготовительные рисунки, раскрытые под фресками в трапезной Сант’Аполлония.

Однако долгое время, также вслед за Вазари, ему отказывали в мастерстве работы с цветом, и лишь в XX веке его оценили как одного из сильнейших колористов своей эпохи. Стиль Кастаньо оказал влияние не только на его младших современников-флорентийцев, таких как Антонио дель Поллайоло, Алессио Бальдовинетти, но и на североитальянских мастеров: Андреа Мантенья, Франческо дель Косса и других.

Кастаньо был первым (насколько это известно) художником, который стал использовать картоны для переноса предварительного рисунка на фреску. Раньше рисунок (синопию) выполняли прямо на стене перед нанесением очередного слоя штукатурки. Но при изучении фрески «Воскресение» в Сан-Аполлонии были обнаружены следы использования картона.

На синопии контуры фигуры очерчены лишь лёгким наброском. Более подробный рисунок был сделан на картоне, вдоль каждого контура был выполнен ряд маленьких отверстий, и через них при помощи угольной пыли рисунок перенесли на штукатурку. Маленькие чёрные угольные точки можно обнаружить на фреске сегодня, особенно на лице, плечах, руках и стопах Христа.

Картоны до середины XV века не использовались, поскольку бумага необходимого размера не производилась. Хотя художники, в том числе Андреа, продолжали использовать и традиционные синопии, картоны начали постепенно вытеснять их.